この度、NEORT++はケヴィン・アボッシュとリヒャルト・プロイガーによる展覧会「NEW TRUTH」を開催いたします。

◆ ステートメント ◆
写真は、これまで一度でも真実の記録であっただろうか。世界そのものではないのに、世界のように見える。私たちは、その似姿を証拠と取り違える。
《NEW TRUTH》は、イメージと現実(リアル)のあいだ、まさにそこに開く裂け目から始まる。
作品は、合成された映像から抜き出された静止画だ。それらを生成したモデルは、作家自身が撮影したロサンゼルスとベルリンの写真を、学習データの一部としている。だからそこに立ち現れるものは、かつてこの二つの都市を実際に記録したアーカイブから幻視(ハルシネート)されたものだ。見おぼえがあるのに、どこにも見あたらない、混成的な場所。一度も起こらなかった、本物の真実。
どれも、たった一つの手が選んだものではない。アボッシュとプロイガーは、たがいの手もとを見ることなく、相手が何を選んでいるかを知らないまま、それぞれに作業した。そして、二人がそれぞれにたどり着いた画像、ひとことも交わさぬまま一致した画像だけが、残された。ここにあるものは、世界に照らして確かめられてはいない。もう一人の人間に照らして確かめられたのだ。対応ではなく、収束による真実。
画像は、Hi8のやわらかく低解像度の粒子をまとう。Hi8とは、カムコーダーが「真実」の記録を初めて市井の人々の手にゆだねた時代の規格である。いま、高精細(ハイディフィニション)はあらゆるものを美しく見せ、そこで生み出される最も説得力のある映像は、たいてい最も合成的なものだ。この粗い表面は、その逆をおこなう。それが作られたものであることを、見る者に示すのだ。

《NEW TRUTH》は、真実と価値を、イメージのうちに見出されるものではなく、イメージに与えられるものとして扱う。作家たちは、一致することで、それを一度与えた。作品の前に立つ者は、それをもう一度与える。合成された記憶で満ちてゆく文化のなかで、この展覧会が求めるのは、注意を向けること、そして、少しの遅さだ。自分が何を信じる用意があるのかを、自分の手で決めるための、わずかな遅さ。

◆ARTIST◆

Kevin Abosch

ケヴィン・アボッシュ（1969年、ロサンゼルス生まれ）は、写真・映像・インスタレーション、そして機械学習を用いたイメージ制作を横断して活動するアイルランドのコンセプチュアル・アーティストである。その作品は、アイデンティティ、価値、そしてイメージの本質をめぐって、つねに文化的な合意に先んじて現れてきた。AIを用いたイメージ制作の最初期のパイオニアの一人として、アボッシュは1992年以来、機械学習とコンピュータ・ヴィジョンに取り組んできた。その実践がもつ文化的な機運は、ごく最近になってようやく彼に追いついたのである。現在はパリに拠点を置き、ウィーン応用芸術大学の講師を務めている。

Richard Pleuger

リヒャルト・プロイガー(1960年、ドイツ・デュイスブルク生まれ)は、ドローイング、絵画、写真を手がける、ミュンヘン在住のアーティストである。デュッセルドルフ芸術アカデミーでナムジュン・パイクに映像・ビデオアートを師事し、イメージの生成やレンズを介した実践への取り組みにおいて、パイクからの影響がその礎(いしずえ)となった。近年の写真作品では、iPhoneのパノラマ機能を逆手に取り、従来のフレーミングに抗うイメージを生み出している

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NEORT++ is pleased to announce the exhibition "NEW TRUTH" by Kevin Abosch and Richard Pleuger.

Statement
A photograph has never been a record of the truth. It looks like the world without being it, and we mistake the resemblance for proof. NEW TRUTH starts in the gap that opens there, between the image and the real.

The works are stills pulled from synthetic video. The model that produced them was trained in part on the artists' own photographs of Los Angeles and Berlin, so what it generates is hallucinated out of an archive that once recorded those two cities for real — hybrid places you seem to remember but cannot locate. Actual truths that never happened.

No single hand chose them. Abosch and Pleuger worked blind, each unable to see what the other was picking, and only the images they landed on independently — the ones they agreed on without ever discussing them — were kept. Nothing here was checked against the world. It was checked against another person. Truth by convergence rather than correspondence.

They carry the soft, low-resolution grain of Hi8, the format from the years when a camcorder first put the recording of "truth" into ordinary hands. High definition flatters everything now, and the most convincing images it produces are usually the most synthetic. This coarser surface does the opposite. It shows you it was made.

NEW TRUTH treats truth and value as things assigned to an image, not found in it. The artists assigned them once, by agreeing. Anyone standing in front of the work assigns them again. In a culture filling up with synthetic memory, what the show asks for is attention and a little slowness — enough to decide for yourself what you are prepared to believe.

Exhibition information

Exhibition terms:
2026/7/24 _ 2026/8/2
Access:
maruka 3F, Nihonbashi Bakurocho 2-2-14, Chuo-ku, Tokyo
JR Bakurocho station C4 exitView map

Opening date:
Wed - Sun, 14:00 - 19:00
Mon, Tue, Holiday closed

Artists

Kevin Abosch

Kevin Abosch (b. 1969 in Los Angeles) is an Irish conceptual artist working across photography, film, installation, and machine-learning-based image-making. His work has consistently arrived ahead of cultural consensus — on identity, value, and the nature of the image. Among the earliest pioneers of AI-based image-making, Abosch has worked with machine learning and computer vision since 1992, a practice whose cultural moment has only recently caught up with him. He lives in Paris and holds a lectureship at the University of Applied Arts Vienna.

Richard Pleuger

Richard Pleuger (b. 1960, Duisburg, Germany) is a Munich-based artist working in drawing, painting, and photography. He studied film and video art under Nam June Paik at the Kunstakademie Düsseldorf, where Paik’s influence on his engagement with image-making and lens-based practice proved foundational. His current photographic work subverts the iPhone’s panoramic function to produce images that resist conventional framing.