artscapeレビュー

会期：2014/01/06～2014/01/19

東京藝術大学大学美術館3階［東京都］

佐藤一郎の名前はぼくが美大生だった70年代から聞いていた。クラスメートに仙台出身者が3、4人いて、彼らが畏敬すべき先輩として、また新進画家としてウワサしてたのを耳にしていたからだ。カタログで調べてみると、当時佐藤はまだ20代で西ドイツに留学中だったが、少なくとも宮城県出身の美大生のあいだでは伝説的存在だったらしい。その後、彼が著した油彩画の技法書を読んだりしたが、その作品はほとんど見る機会がなかった。だから今回が初めてのはずなのに、なぜか40年ぶりに友人と再開するようななつかしさを覚えた。作品は家族の肖像を中心とする身近な日常的主題と、仏像や花、滝の風景など日本的主題に大きく分けられるが、どれも色彩は調色を誤ったように彩度の差が激しく、そのため人物も風景も非現実的に映る。これがウワサの佐藤一郎だったのか、と40年ぶりに納得。それにしても、エントランス正面に40枚近い石膏デッサンを貼り出したり、子どものころの絵まで見せたりして、さすが芸大一筋、絵画一筋。リッパだと思う。

2014/01/09（木）（村田真）

会期：2014/01/04～2014/01/16

東京都美術館ギャラリーB［東京都］

富士山の世界文化遺産登録を記念するコレクション展。安東聖空の《富士》と《不二》など書を中心に、北斎の《冨嶽三十六景》、広重の《名所江戸百景》、森山大道や石川直樹の写真など。福田美蘭の絵も2点もあって、しかも2点とも昨年の個展に出てなかった作品。そのうち《南フランスのホテルの富士山》はホテルのロビーを描いたもので、富士山なんかどこにも見当たらないが、よーく見ると照明カバーが台形になっていたりする。これか？　あとは風呂屋のペンキ絵も見たかったなあ。都美はコレクションしてないか。

2014/01/09（木）（村田真）

会期：2014/01/04～2014/01/10

東京都美術館ギャラリーC［東京都］

なんか60年代の美術を思い出した。新しい絵画を追求しようとすれば必然的に過去に戻っていくような、ねじれ現象。

2014/01/09（木）（村田真）

会期：2014/01/02～2014/03/09

Bunkamuraザ・ミュージアム［東京都］

ピュヴィス・ド・シャヴァンヌの初の本格的な展覧会。シャヴァンヌは知名度こそ低いものの、日本では比較的なじみ深い画家だ。それは日本の近代洋画に多大な影響を及ぼしたからであり、国立西洋美術館の《貧しき漁夫》をはじめ大原美術館や島根県立美術館などにも作品が所蔵されてるからだろう。でも実際に作品を見てみると、彼の画業はめまぐるしく移り変わる19世紀の近代絵画の流れのなかに位置づけるのは難しい。初期のころ影響を受けたのはロマン主義だが、その後は明らかに古典主義を信奉しているし、そのアルカディア（理想郷）を求める時代錯誤的な姿勢は象徴主義に通じ、淡く平坦な色彩はモーリス・ドニに先駆けている。つまり彼は印象派やポスト印象派という近代美術史のハイライトをすっ飛ばして、いきなり古典絵画からナビ派に接続しているのだ。しかし彼の画業の大半は壁画に費やされたこともあって、余計モダンアートの表舞台でスポットを浴びることは少なかった。ちょうどシャヴァンヌと仲のよかった象徴主義の画家モローがフォーヴィスムに影響を与えたように、シャヴァンヌも美術史の裏の回路に通じていたのかも。でもシャヴァンヌの場合、壁画をやってたから淡く平面的な画面を獲得できたんだろうし、結果的にナビ派に近づいたんじゃないかと推測できる。今回出品されている作品の多くは、その習作や縮小ヴァージョン。

2014/01/04（土）（村田真）

会期：2014/01/01～2014/01/07

黄金町八番館［神奈川県］

大晦日の夜からコタツを囲んでオープニングパーティーをしたという、おとそ気分の新春展。出品は、切れ目のあるおっぱいばかり並べた椎橋良太、階段の上に金属製の巨大ギロチン（ハリボテ）を設置した杉山孝貴、紙に荒っぽく顔を描きつけた加藤笑平と斎藤昌威、風景を描いた3面パネルをコの字型に立てた吉本伊織ら。どこか時代に乗り遅れた観のあるパッとしない作品たちだけど、流行なんぞに背を向けてマイペースで自分の信じることをやってるところに好感がもてる。みんな少し病んでるし、悩んでる。それが制作のモチベーションになっている。

2014/01/03（金）（村田真）