artscapeレビュー

展覧会カタログ、アートやデザインにまつわる近刊書籍をアートスケープ編集部が紹介します。
※hontoサイトで販売中の書籍は、紹介文末尾の［hontoウェブサイト］からhontoへリンクされます

「二つの栃木」の架け橋 小口一郎展 足尾鉱毒事件を描く

編集：木村理恵子（栃木県立美術館）
発行：栃木県立美術館
サイズ：15.5×21.5cm、220ページ

2023年1月21日（土）〜2023年3月26日（日）まで、栃木県立美術館にて開催されている企画展「「二つの栃木」の架け橋 小口一郎展 足尾鉱毒事件を描く」のカタログ。

反戦と西洋美術　ちくま新書

著：岡田温司
発行：筑摩書房
発行日：2023年2月7日
サイズ：新書判、224ページ

戦争とその表象の関係という古くて新しい問い。17世紀から現代に至る「反戦」のイメージを手がかりに、その倫理的、あるいは政治的な役割について捉え直す。

アルトー横断──不可能な身体

編：鈴木創士
発行：月曜社
発行日：2023年2月17日
サイズ：四六判、308ページ

この一冊から始まるアルトー・・・ドゥルーズ、デリダ、フーコーらに決定的な啓示を与え、土方巽、寺山修司らを揺り動かしたアントナン・アルトーとは何者なのか。14名の最前線の書き手による、24年ぶりの論集。「自殺論」新訳3編併録。

現代都市のための9か条　近代都市の9つの欠陥

著：西沢大良
発行：オーム社
発行日：2023年2月17日
サイズ：四六判、322ページ

困難な時代の試練にわれわれはどう立ち向かうべきか。 人口流動性、メガスラム、環境・生態系、食料・エネルギー、震災、パンデミック、戦争など……、あらゆる問題はすでに出尽くした。まもなく、いまだ人類が見たことのない、新しい都市の形態が誕生するだろう――。 発表されるや大きな注目を集めた伝説的テキスト「現代都市のための9か条――近代都市の9つの欠陥」を書籍化するものである。本書では、「9か条」に加えて、主要な設計論である「木造進化論」、近年書かれた最新テキストやインタビュー・談話などを選りすぐり収録。西沢大良の思考と、「9か条」をよりよく理解するための一冊。

わたしのコミュニティスペースのつくりかた　みんとしょ発起人と建築家の場づくり

著：土肥潤也・若林拓哉
発行：ユウブックス
発行日：2023年2月18日
サイズ：A5変判、184ページ

朝日新聞「天声人語」やNHK総合などでも取り上げられ、3年間で全国約50館に広がった民営図書館「みんとしょ」の発起人、そして話題の小商い建築「ARUNŌ」の設計・運営を手掛ける若手建築家による自分流コミュニティスペースづくりのガイドブック。 悩み相談、軌道に乗せるまでのハウツウ、事例の具体的なストーリーなどヒントが満載です。

わたしと『花椿』 雑誌編集から見えてくる90年代

著：林央子
発行：DU BOOKS
発行日：2023年2月24日発行
サイズ：A5変形判、280ページ

Web花椿の好評連載「90s in Hanatsubaki」に大幅加筆した、待望の書籍化。


震災後のエスノグラフィ

著：高森順子
発行：明石書店
発行日：2023年3月1日
サイズ：四六判、368ページ

「阪神大震災を記録しつづける会」のアクションリサーチ
活動を「よい物語」にしたい欲望もめぐる中、そのままならなさを含み込む研究は可能か。アクションリサーチの可能性を提起する。

食客論

著：星野太
発行：講談社
発行日：2023年3月2日
サイズ：四六判、272ページ

傍らで食べるもの──それはだれか？

ロラン・バルト、ブリア＝サヴァラン、フーリエ、ルキアノス、キケロ、カール・シュミット、ディオゲネス、九鬼周造、北大路魯山人、石原吉郎、ポン・ジュノ、メルヴィル、アーレントらのテクストに潜む、友でも敵でもない曖昧な他者＝「食客」。彼らの足跡をたどり、口当たりのよい「歓待」や「共生」という言葉によって覆い隠されている、「寄生」の現実を探究する。

アール・デコ　戦間期フランスの求めた近代建築

著：三田村哲哉
発行：中央公論美術出版
発行日：2023年3月8日
サイズ：A5判、516ページ

アール・デコの原点を紐解く―。
戦間期を中心にフランスで建設された数々の建築、
その萌芽と興隆、および地方都市への波及と受容の
過程を明らかにすることで、今日も世界各地で愛好の
止まないアール・デコの由縁をフランスに探る。

拡張するイメージ　人類学とアートの境界なき探究

編著：藤田瑞穂、川瀬慈、村津蘭
著：ふくだぺろ、西尾美也、柳沢英輔、奥脇嵩大、佐藤知久／矢野原佑史、金子遊、小川翔太
発行：亜紀書房
発行日：2023年3月8日
サイズ：四六判、404ページ

ケニアと日本をつなぐ洗濯物、風を可聴化するハープ、コロナ禍を経た展示──。
アートと人類学が切り結ぶ場所で、まだ見ぬイメージの可能性を考える11人の、研究、制作、展示をめぐる実践と思考。

※「honto」は書店と本の通販ストア、電子書籍ストアがひとつになって生まれたまったく新しい本のサービスです
https://honto.jp/

展覧会カタログ、アートやデザインにまつわる近刊書籍をアートスケープ編集部が紹介します。
※hontoサイトで販売中の書籍は、紹介文末尾の［hontoウェブサイト］からhontoへリンクされます

2023/03/14（火）（artscape編集部）

モバイルハウスを通した実践や執筆活動、「いのっちの電話」など多様な顔をもちつつも、複数の「日課」を基盤に活動を重ねる坂口恭平。近年始めたパステル画を中心とした「坂口恭平日記」展（熊本市現代美術館で2023年2月11日〜4月16日開催）に縁深いものを中心に、ルーティン≒生きることについて思索が深まる5冊を紹介します。

※本記事の選書は「hontoブックツリー」でもご覧いただけます。
※紹介した書籍は在庫切れの場合がございますのでご了承ください。
協力：熊本市現代美術館

今月のテーマ：
坂口恭平の日常を通して、日課と継続の営みを考える5冊

1冊目：Pastel

Point

2020年5月に描き始めて以降すっかり日課として定着し、「坂口恭平日記」では展示の中心となっているパステル画をまとめた作品集。熊本での暮らしのなかで坂口が見ている風景を追体験できるとともに、自分のいる環境と対峙する時間をもつことの大切さにも気づきます。2冊目の作品集『Water』と併せてぜひ。

2冊目：みぎわに立って

Point

ギャラリー・喫茶を併設する熊本市街の新刊書店「橙書店」店主によるエッセイ集。熊本地震を経ての移転後も淡々と営業を続ける書店と、そこに日々訪れる坂口を含めた人々の暮らしのリズム、居合わせることの豊かさ、対話とともにある感情の機微と息づかい。豊田直子の版画の淡い色合いを生かした装丁（祖父江慎）も魅力的。

3冊目：土になる

Point

「つまり言語獲得中であるような気がする」。コロナ禍以降、坂口のルーティンに加わった「畑」に出会った頃の日記。土や水、植物との対話を通して原初的な「作る」ことに向き合い内面に潜っていく坂口の文章は、他著とはまた異なる冴えた質感に満ちています。畑への行き帰りの風景は、パステル画の題材にも。

4冊目：病と障害と、傍らにあった本。

Point

心身のつらさと共存したり、乗り越える際の孤独な自分に寄り添ってくれた本や言葉に関するエピソードを、坂口を含む12名の著者が書き下ろしたエッセイ集。書き手が抱える多種多様な症状と、そのタイミングだからこそ、ある一節が心にぴたりとはまり、染み込んでいく不思議。文学の普遍的な意義にも改めて気づかされます。

5冊目：継続するコツ

Point

「だって継続とは毎日の生活ってことですから」。坂口は幸福を「自分が興味のあることを今も継続できていること」と定義し、誰もが子供の頃は自然にできていた大小さまざまな「つくる」ことをなぜやめてしまうのか、そこにある思い込みを解きほぐしていきます。理由をつけて何かを諦めている人の背中を押してくれる最新刊。

坂口恭平日記

会期：2023年2月11日（土・祝）～4月16日（日）
会場：熊本市現代美術館（熊本県熊本市中央区上通町2-3 びぷれす熊日会館3階）
公式サイト：https://www.camk.jp/exhibition/sakaguchikyohei/

2023/03/01（水）（artscape編集部）

展覧会カタログ、アートやデザインにまつわる近刊書籍をアートスケープ編集部が紹介します。
※hontoサイトで販売中の書籍は、紹介文末尾の［hontoウェブサイト］からhontoへリンクされます

崇高のリミナリティ

著：星野太
発行：フィルムアート社
発行日：2022年12月24日
サイズ：四六判変形、300ページ

「超越的なもの」から「水平的なもの」へ。
崇高な（sublime）ものから閾的な（subliminal）ものへ、そして境界的な（liminal）ものへ。
現代思想、美術、文学、批評理論……「崇高」という美学の一大テーマを日常に開き、
現代美学のエッセンスをつかむための思索と対話。
池田剛介、岡本源太、塩津青夏、佐藤雄一、松浦寿輝との対話、崇高をめぐるブックガイドを所収。

芸術と共在の中動態──作品をめぐる自他関係とシステムの基層

著：森田亜紀
発行：萌書房
発行日：2022年12月25日
サイズ：四六判、236ページ

能動－受動、主体－客体という図式におさまらない芸術体験（作品の受容と制作）の内実を、「中動態」という言語の範疇を援用することで闡明した前著での議論を踏まえ、そこで残された課題、すなわち芸術という領域における他者との関わり、ひいては芸術制度の社会的成り立ちを考察。

高松次郎 リアリティ／アクチュアリティの美学

著：大澤慶久
発行：水声社
発行日：2023年1月13日
サイズ：A5判、256ページ

高松次郎の多様な作品に内在する、「リアリティ＝真実」／「アクチュアリティ＝事実」の美学とは何か。この問いを巡って、作家の思考と作品との間に秘められた、未だ見ぬ回路を切り開く。

災間に生かされて

著：赤坂憲雄
発行：亜紀書房
発行日：2023年1月18日
サイズ：四六判、240ページ

〈陸と海、定住と遊動、生と死、虚構と現実、セクシュアリティ…〉
──境界線が溶け合うとき硬直した世界に未来の風景が立ち上がる。


「人は避けがたく、ほんの気まぐれな偶然から、ある者は生き残り、ある者は死んでゆくのです。巨大な災害のあとに、たまたま生き残った人々はどんな思いを抱えて、どのように生きてゆくのか。思えば、それこそが人間たちの歴史を、もっとも深いところから突き動かしてきたものかもしれません」（本文より）


いくつもの不条理なできごとの底知れぬさみしさを抱えて、それでもなお生きるための思考。

原視紀行 地相と浄土と女たち

著：石山修武
写真：中里和人
発行：コトニ社
発行日：2023年1月21日
サイズ：A5判、144ページ

鬼才建築家・石山修武が、日本の深い地相と歴史をたずねながら、知られざる文化や人々の暮らしに迫る！ 文化的な遺産や自然の様々な痕跡と出会いながら新たな魅力を再発見するちょっと不思議な「原始旅行のガイドブック」。

ヨコとタテの建築論　モダン・ヒューマンとしての私たちと建築をめぐる10講

著：青井哲人
発行：慶應義塾大学出版会
発行日：2023年1月24日
サイズ：四六判、304ページ

当たり前をじっくり考え直すこと、学び直すこと。 私たち＝現生人類の本性に立ち返り、建築の思考をいきいきと語る。 相似の海としての「建物」の広がりから、「建築」はいかに世界と未来の幻視を立ち上げるか──。 東京藝術大学大学院での講義から生まれた出色の入門書。

感性でよむ西洋美術

著：伊藤亜紗
発行：NHK出版
発行日：2023年1月26日
サイズ：A5判、144ページ

2500年もの歴史をもつ「西洋美術」。その膨大な歴史や作品を理解するのは至難の業だ。しかし、5つの様式から「大づかみ」で概観すれば、「この時代の作品はこんな感じ」という全体像が見えてくる。キーワードは「感性」。古代から20世紀まで、約40点の名作を鑑賞して、感じたことを言葉にしてみれば、作品理解がぐっと深まる。「ルネサンスはなぜ重要なの？」「マネの何が革新的なの？」「ピカソはなぜ不思議な絵を描くの？」。美術館に行くと、まず解説を読んでしまう鑑賞法から卒業できる、新感覚の美術入門！

レペルトワールⅢ　1968

著：ミシェル・ビュトール
監訳：石橋正孝
訳：三ツ堀広一郎、中野芳彦、堀容子 他
発行：幻戯書房
発行日：2023年1月27日
サイズ：A5判

騙し絵か非゠騙し絵か（ホルバイン、カラヴァッジョ）、小説の地理学（ルソー）とポルノグラフィ（ディドロ）、毒薬／霊薬としての言葉（ユゴー）、連作としての絵画と文学（北斎、バルザック、モネ）、キュビスムの技法（ピカソ、アポリネール）、「正方形とその住人」（モンドリアン）、記憶の多角形（ブルトン）、「宇宙から来た色」（M・ロスコ）、考古学、場所、オペラ等々、文芸×美術を自在に旋回する、アクロバティックな創作゠批評の饗宴。

ウェンデリン・ファン・オルデンボルフ「柔らかな舞台」

テキスト：菅野優香、ビンナ・チョイ、パブロ・デ・オカンポ、アンドリュー・マークル、崔敬華
デザイン：若林亜希子
発行：torch press
発行日：2023年1月27日
サイズ：200x125mm、272ページ

2022年11月12日（土）〜2023年2月19日（日）まで、東京都現代美術館にて開催されている企画展「ウェンデリン・ファン・オルデンボルフ 　柔らかな舞台」のカタログ。

場所、それでもなお

著：ジョルジュ・ディディ=ユベルマン
訳：江澤健一郎
発行：月曜社
発行日：2023年1月28日
サイズ：四六判、188ページ

ユダヤ人絶滅収容所の〈場所〉をめぐる表象不可能性に抗して、映画や写真のイメージ（映画『ショアー』『サウルの息子』、アウシュヴィッツ=ビルケナウ国立博物館所蔵の写真群）を分析し、歴史の暗部を透視する試み。『イメージ、それでもなお──アウシュヴィッツからもぎ取られた四枚の写真』（原著2003年刊）の前後に書かれたユダヤ人大虐殺をめぐるテクスト三篇、「場所、それでもなお」（1998年）、「樹皮」（2011年）、「暗闇から出ること」（2018年）を一冊にまとめた、日本版独自編集の論集。

メディア地質学　ごみ・鉱物・テクノロジーから人新世のメディア環境を考える

著：ユッシ・パリッカ
訳：太田純貴
発行：フィルムアート社
発行日：2023年2月3日
サイズ：四六判、352ページ

物質という視点や長大な時間から現代のメディア状況を捉え直す、気鋭の研究者によるハードでドライなメディア文化論。

共和国の美術　フランス美術史編纂と保守／学芸員の時代

著：藤原貞朗
発行：名古屋大学出版会
発行日：2023年2月10日
サイズ：A5判、454ページ

王なき世俗国家で人々は芸術に何を求めたのか。戦争に向かう危機の時代に、中世宗教美術や王朝芸術から、かつての前衛までを包摂するナショナルな歴史像が、刷新された美術館を舞台に創られていく。その過程を、担い手たる学芸員＝「保守する人」とともに描き、芸術の歴史性を問い直す。

文化の力、都市の未来　人のつながりと社会システム

編：（一財）森記念財団 都市と文化・クリエイティブ産業研究委員会
発行：鹿島出版会
発行日：2023年2月13日
サイズ：B5判、220ページ

文化芸術をはぐくみ都市の成長へ。そのための課題やアプローチを、世界の第一線で活躍する有識者へのインタビューより明らかにする。

※「honto」は書店と本の通販ストア、電子書籍ストアがひとつになって生まれたまったく新しい本のサービスです
https://honto.jp/

展覧会カタログ、アートやデザインにまつわる近刊書籍をアートスケープ編集部が紹介します。
※hontoサイトで販売中の書籍は、紹介文末尾の［hontoウェブサイト］からhontoへリンクされます

2023/02/14（火）（artscape編集部）

生活のなかでの観察・思考や、アイデアを形にするまでの密かな知的興奮。「デザインスコープ─のぞく ふしぎ きづく ふしぎ」（富山県美術館で2022年12月10日〜2023年3月5日開催）の参加作家が登場したり書いた本を中心に、つくることとその手前にある日常の見方のそれぞれの個性が浮かび上がってくる5冊を選びました。

※本記事の選書は「hontoブックツリー」でもご覧いただけます。
※紹介した書籍は在庫切れの場合がございますのでご了承ください。
協力：富山県美術館

今月のテーマ：
手も眼も使って考え、暮らす──現代のデザイナーの思考回路を覗き見る5冊

1冊目：デザインあ 解散！

Point

NHK Eテレ『デザインあ』内の人気コーナー「解散！」のビジュアルブック。しめじ、電卓、みかん──身近にあるモノを分解して並べるというシンプルな工程を経て、まったく異なる表情が立ち上がってくるさまは目が離せません。読んだ後しばらくは、視界に入ったあらゆるモノを頭の中でついつい分解してしまいます。

2冊目：りんごとけんだま

Point

りんごとけん玉、そしてそれを持つ自分の身体を介在させることで、ニュートンの万有引力、ひいては自分と地球の関わりまで、イメージの力を及ばせることができる──そんな気づきを得られる絵本。鈴木康広氏のスケッチは一見ソフトな印象でありつつも、空想力も地道な鍛錬の積み重ねであることが垣間見えます。

3冊目：waterscape 水の中の風景

Point

身近な素材にある小さなひとひねりを加えると、見たことのない風景が立ち上がる。領域を越え活躍するデザイナー・三澤遥氏が、本書では水中生物の棲む多様な環境を水槽の中に再構築しています。個々の設計図と、それに添えられたアイデアの出発点を明かす解説を読んでから写真に戻ると、より風景が豊かに見えてきます。

4冊目：SPREAD by SPREAD

Point

ランドスケープとグラフィックを軸に人の記憶と想像力を拡げるクリエイティブユニットSPREADが得意とする、色をコミュニケーション媒介とした制作物。本書は彼らの活動開始からの15年間を記録した作品集で、表紙の鮮やかな朱色は「人類が用いた最初の色」のひとつだそう。質感の豊かさも含めて手元に置きたい一冊。

5冊目：つくる理由 暮らしからはじまる、ファッションとアート

Point

つくる理由＝生きる理由とも言い換えられるのではないか。著書『拡張するファッション』で知られる編集者の林央子。彼女が美術家やデザイナーなど、多様な分野の「つくる」人々の声を集めた本書の終盤、「デザインスコープ」展参加作家の志村信裕も登場し、不可分である暮らしと制作活動について語っています。

開館5周年記念　デザインスコープ─のぞく　ふしぎ　きづく　ふしぎ

会期：2022年12月10日（土）～2023年3月5日（日）
会場：富山県美術館（富山県富山市木場町3-20）
公式サイト：https://tad-toyama.jp/exhibition-event/16596

［展覧会図録］
「開館5周年記念　デザインスコープ─のぞく　ふしぎ　きづく　ふしぎ」公式図録

監修・発行：富山県美術館
発行日：2022年12月10日
サイズ：A4判型、28ページ
執筆：桐山登士樹、川上典李子、以倉新（富山県美術館 学芸課主幹）、内藤和音（富山県美術館 普及課学芸員）
アートディレクション／デザイン：永井裕明（N.G.inc.）
デザイン：柏木美月（N.G.inc.）
編集：浦川愛亜

◎富山県美術館ミュージアムショップにて販売中。

2023/02/01（水）（artscape編集部）

展覧会カタログ、アートやデザインにまつわる近刊書籍をアートスケープ編集部が紹介します。
※hontoサイトで販売中の書籍は、紹介文末尾の［hontoウェブサイト］からhontoへリンクされます

「すべて未知の世界へ ―GUTAI 分化と統合」カタログ

発行：国立国際美術館、大阪中之島美術館
発行日：2022年10⽉
サイズ：28cm、285ページ

2022年10⽉22⽇（⼟）〜2023年1⽉9⽇（⽉・祝）に国⽴国際美術館、⼤阪中之島美術館にて開催されていた「すべて未知の世界へ ―GUTAI 分化と統合」のカタログ。

「中﨑透　フィクション・トラベラー」カタログ

監修：中﨑透
編集：竹久侑、嘉原妙
写真：加藤健、仲田絵美
発行：水戸芸術館現代美術センター
発行日：2022年11月
サイズ：A5判、288ページ

2022年11月5日（土）〜2023年1月29日（日）まで開催されている展覧会「中﨑透　フィクション・トラベラー」のカタログ。

近代建築における理想の変遷 1750-1950

著：ピーター・コリンズ
翻訳：吉田鋼市
発行：鹿島出版会
発行日：2022年12月13日
サイズ：23cm、440ページ

ケネス・フランプトンが再評価した「近代建築の解釈学的古典」。待望の邦訳刊行。

建築と触覚　─空間と五感をめぐる哲学

著：ユハニ・パッラスマー
解説：スティーヴン・ホール
翻訳：百合田香織
発行：草思社
発行日：2022年12月16日
サイズ：四六判、208ページ

建築における触覚、聴覚、味覚、嗅覚の重要性を視覚偏重の時代に再考し、哲学・美術をも横断しながら「五感を統合する」建築の在り方を問う。

1階革命　─私設公民館「喫茶ランドリー」とまちづくり

著：田中元子
発行：晶文社
発行日：2022年12月20日
サイズ：四六判、280ページ

1階づくりはまちづくり！　大好評だった『マイパブリックとグランドレベル』から5年、グランドレベル（1階）からはじまる、まちづくり革命の物語、完結編。

田中敦子と具体美術協会

著：加藤瑞穂
発行：大阪大学出版会
発行日：2023年1月20日
サイズ：A5判、400ページ

電気服はいかにして平面になったのか――具体美術協会再考のための初めてのモノグラフ

※「honto」は書店と本の通販ストア、電子書籍ストアがひとつになって生まれたまったく新しい本のサービスです
https://honto.jp/

展覧会カタログ、アートやデザインにまつわる近刊書籍をアートスケープ編集部が紹介します。
※hontoサイトで販売中の書籍は、紹介文末尾の［hontoウェブサイト］からhontoへリンクされます

2023/01/13（金）（artscape編集部）