artscapeレビュー

会期：2009/06/23～2009/08/16

兵庫県立美術館［兵庫県］

本展は、1910～20年代（主に大正時代）に起こった前衛的な美術運動を、内面の感情や生命感を表わしたとして“日本の表現主義”と位置付け、約350点の美術・工芸・建築・演劇・音楽作品等で明らかにしようとするもの。同様のテーマで思い出されるのは1988年に開催された「1920年代日本展」だ。実際、出品物にも重複が多々見られるが、“日本の表現主義”とカテゴライズして一歩踏み込んでいるのが今回の特徴である。そのため、萬鐡五郎、村山知義、神原泰といった代表的な作家だけでなく、黒田清輝、富本憲吉など従来の感覚では当てはまらない作家も、表現主義的傾向が見られる例として出品されている。それゆえ記者発表時に、「表現主義を名乗ることは妥当か？」「作家の選定に納得できない」といった議論が起こった。そうした疑問にどう応えていくかは研究者の今後の課題であろう。それはともかく、枷から解き放たれて激情が噴出したかのごとき作品群は、今なおキラキラと輝いて見える。前述の課題はあるものの、図録の出来栄えも含め、十二分に魅力的な展覧会であった。

2009/06/23（火）（小吹隆文）

会期：2009/06/13～2009/08/16

Bunkamuraザ・ミュージアム［東京都］

このテの展覧会、昔、伊勢丹あたりのデパート系美術館で10年に一度くらいやってたなあ。いまじゃデパート系はBunkamuraしかないもんなあ。同展はアルチンボルドからヘイスブレヒツ、ホーホストラーテン、歌川国芳、河鍋暁斎、マグリット、エッシャー、福田美蘭、本城直季まで古今東西のだまし絵を集めたもの。絵画の邪道ともいえるが、抽象も含めてあらゆる絵画はだまし絵ともいえるし、退屈な王道よりよっぽどおもしろい場合だってある。アルチンボルドの《ウェルトゥムヌス（ルドルフ2世）》と、リサ・ミルロイの《皿》が飛び抜けてすばらしかった。

2009/06/23（火）（村田真）

会期：2009/06/22

武蔵野美術大学12号館1階ビデオアトリエ［東京都］

パフォーマー／作曲家の足立智美によるパフォーマンス公演。同大学で催されていた「新国誠一の《具体詩》」展の関連企画として催された。新国の視覚詩と音声詩をそのまま忠実に再現するのではなく、それらをベースにしながらも、積極的に読み替え、エレクトロニクスを多用しながら、詩と音楽のあいだを切り開こうとした。そのため、新国の音読といえば、囁くようなウィスパーヴォイスと、耽美的かつエロティックな声質が特徴的だが、足立は声の抑揚からスピードの高低、ヴォリュームの大小まで大胆にメリハリを利かせ、新国の詩の攻撃的・暴力的な一面を引き出そうとしていたようだ。新国の代表作「雨」（1966）では、雨の中の点点をいちいち一つずつ音読して、「え、あれを全部読むつもり？」と観客を一時的に不安にさせたが、中盤になっておもむろにシャツを脱ぎ捨て、白いTシャツの正面にプリントされた「雨」の文字を指差しながら「あめ」と口にして、観客を唸らせた。

2009/06/22（月）（福住廉）

会期：2009/06/16～2009/06/27

ギャラリー16［京都府］

電車の車両のなかの光景をモチーフにした立体と平面作品の展示。電車の扉付近に立ち、携帯電話を操作しているサラリーマン風の男性や女性、座席に座って本を読む人の彫塑像があり、後ろの壁面には直接、彫塑になった人物以外の車両内の光景が描かれている。立体から感じる平面性と平面の奥行きを組み合わせて、他者との関係性で成り立つ「認識」という曖昧な問題にアプローチしているのだが、壁面のドローイングも彫塑も両方が上手いので説得力もある。それ以上に興味深かったのは、実際に電車に乗って車両内を撮影し、その写真をもとに制作しているという事実。作品を見ればなんとなく察することができるが、撮影許可は誰にもとっていないという。撮影するときに緊張しないだろうか？怪しまれないのだろうか？いつかトラブルにならないだろうか？なにか事件を期待してしまうような要素が多くて面白い。

2009/06/21（日）（酒井千穂）

会期：2009/06/16～2009/06/21

アートスペース虹［京都府］

はっきりとは思い出せないけれど、頭に浮かんでくる風景。そんな風景だろうか。霞がかかったようにボンヤリとしているけれど、濃淡のゆるやかなグラデーションが光の表情をみごとに表現していて美しい。日射しがいっぱい射し込むギャラリー空間によく似合っていた。

2009/06/21（日）（酒井千穂）